La comédie musicale La Haine adapte le film culte de Mathieu Kassovitz pour la scène



La comédie musicale "La Haine : jusqu’ici rien n’a changé", adaptation scénique du film emblématique de Mathieu Kassovitz sorti en 1995, connaît un vif succès. Après avoir franchi la barre des 100 représentations, le spectacle continue sa tournée, notamment à La Seine Musicale jusqu'au 4 janvier, avant des dates à Strasbourg et Amnéville.
Il est également diffusé sur Canal + le 17 décembre, permettant à un plus large public de découvrir cette production saluée pour sa puissance et sa mise en scène cinématographique.
Tout en reprenant la trame narrative du long-métrage, qui suit trois jeunes amis au lendemain d'une nuit d'émeutes dans la cité des Muguets, le spectacle ancre son récit dans le présent.
Des références contemporaines à des personnalités comme Jean-Luc Mélenchon et Jordan Bardella sont intégrées, soulignant le sous-titre de l'œuvre : en trente ans, les problématiques de violences policières et de tensions sociales demeurent tristement actuelles. Mathieu Kassovitz lui-même fait une apparition sur scène dans le rôle de l'homme-philosophe des toilettes.
Cependant, cette adaptation n'est pas une simple copie.
Des changements notables ont été apportés, dont le plus significatif est l'introduction d'un nouveau personnage féminin, Leila, la fiancée de Vinz, interprétée par Camilla Halima Filali.
Selon Mathieu Kassovitz, ce personnage a été créé pour "donner la parole aux femmes des quartiers" et refléter les évolutions sociétales.
L'issue du spectacle est également décrite comme plus optimiste que celle du film, mettant davantage l'accent sur l'amitié et l'amour.
La production, co-dirigée par Kassovitz et Serge Denoncourt, est techniquement impressionnante. La scénographie utilise des technologies de réalité virtuelle et des projections pour reconstituer l'univers de la cité. La direction musicale, assurée par Proof, rassemble 18 artistes de la culture hip-hop qui ont composé 12 titres originaux, mêlant rap et chorégraphies percutantes pour exprimer l'intériorité des personnages.
Avec 22 comédiens et danseurs sur scène, le spectacle offre une expérience immersive et puissante.













